0

К сожалению, в Вашей корзине нет ни одного товара.

Купить книгу Большой сборник сочинений и изложений для 5-11 классов. - Издание  10-е Амелина Е.В. и читать онлайн
Cкачать книгу издательства Феникс Большой сборник сочинений и изложений для 5-11 классов. - Издание  10-е (автор - Амелина Е.В. в PDF

▲ Скачать PDF ▲
для ознакомления

Бесплатно скачать книгу издательства Феникс "Большой сборник сочинений и изложений для 5-11 классов. - Издание 10-е Амелина Е.В." для ознакомления. The book can be ready to download as PDF.

Внимание! Если купить книгу (оплатить!) "Большой сборник сочинений и изложений для 5-11 классов.…" сегодня — в четверг (03.12.2020), то она будет отправлена в субботу (05.12.2020)
Сегодня Вы можете купить книгу со скидкой 12 руб. по специальной низкой цене.

Все отзывы (рецензии) на книгу

Оставьте свой отзыв, он будет первым. Спасибо.
> 5000 руб. – cкидка 5%
> 10000 руб. – cкидка 7%
> 20000 руб. – cкидка 10% БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА мелкооптовых заказов.
Тел. +7-928-622-87-04

Большой сборник сочинений и изложений для 5-11 классов. - Издание 10-е Амелина Е.В.

awaiting...
Название книги Большой сборник сочинений и изложений для 5-11 классов. - Издание 10-е
ФИО автора
Год публикации 2021
Издательство Феникс
Раздел каталог Учебники и учебные пособия по гуманитарным, естественно- научным, общественным дисциплинам
Серия книги Биб. школьника
ISBN 978-5-222-34241-1
Артикул 978-5-222-34241-1
Количество страниц 318 страниц
Тип переплета цел.
Полиграфический формат издания 84*108/32
Вес книги 275 г
Книг в наличии 1671

Аннотация к книге "Большой сборник сочинений и изложений для 5-11 классов. - Издание 10-е" (Авт. Амелина Е.В.)

В сборнике представлен анализ образов главных героев произведений русской литературы - Евгения Онегина, Печорина, Базарова. Каждое произведение в сборнике рассматривается с точки зрения основных понятий литературоведения. Отдельные вопросы могут быть полезны студентам филологических факультетов и преподавателям. Эти вопросы касаются поэтики писателя, художественных особенностей его творчества. Таким образом, сборник адресован школьникам, абитуриентам, студентам и преподавателям, а также всем любителям русской словесности.

Читать книгу онлайн...

В целях ознакомления представлены отдельные главы и разделы издания, которые Вы можете прочитать онлайн прямо на нашем сайте, а также скачать и распечатать PDF-файл.

Способы доставки
Сроки отправки заказов
Способы оплаты

Другие книги автора Амелина Е.В.


Другие книги серии "Биб. школьника"


Другие книги раздела "Учебники и учебные пособия по гуманитарным, естественно- научным, общественным дисциплинам"

Читать онлайн выдержки из книги "Большой сборник сочинений и изложений для 5-11 классов. - Издание 10-е" (Авт. Амелина Е.В.)

Серия
«Библиотека школьника»
БОЛЬШОЙ СБОРНИК
СОЧИНЕНИЙ И ИЗЛОЖЕНИИ
для 5~11 классов
Издание 10-е
Ростов-на-Дону «ФЕНИКС» 2021
УДК 373.167.1:811.161.1
ББК81.2Рус-92 КТК440
А61
Амелина Е. В.
А61 Большой сборник сочинений и изложений для 5—11 классов / Е. В. Амелина. — Изд. 10-е. — Ростов н/Д : Феникс, 2021. — 318 с. — (Библиотека школьника).
ISBN 978-5-222-34241-1
ISBN 978-5-222-34241-1
УДК 373.167.1:811.161.1
ББК81.2Рус-92
© Амелина Е. В., 2014
© Оформление: ООО «Феникс», 2019
Содержание
РАЗДЕЛ I
СОЧИНЕНИЯ ПО РУССКОМУ ЯЗЫКУ10
Вариант 1. Сочинение по картине Е.Н. Широкова «Друзья»10
Вариант 2. Сочинение по картине
Вариант 4. Сочинение по картине Ф.П. Решетникова «Опять двойка»1 4
Вариант 5. Сравнительное сочинение по картинам
C.И. Герасимова «Церковь Покрова на Нерли»
и С.А. Баулина «Храм Покрова на Нерли»1 6
Вариант 6. Сочинение по картине В. Фельдмана «Родина»1 7
Вариант 9. Сочинение по картине К.Ф. Юона «Мартовское солнце»21
Вариант 10. Сочинение по картине А.Г. Венецианова «На пашне. Весна»21
РАЗДЕЛ II
А.С. Грибоедов (1795-1829)23
Основные мотивы в комедии А.С. Грибоедова
«Горе от ума»23
Речевые характеристики героев комедии
А.С. Грибоедова «Горе от ума»27
Образ Чацкого в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»33
А.С. Пушкин (1799-1837)36
Лирика36
Ода «Вольность»36
Стихотворение «К Чаадаеву»37
Стихотворение «Деревня»39
Стихотворение А.С. Пушкина «Демон»40
Стихотворение «Простишь ли мне ревнивые мечты...»41
Стихотворение «Вакхическая песня»45
Стихотворение «Арион»47
Стихотворение «Во глубине сибирских руд...»48
Стихотворение «Анчар»49
Стихотворение «Зимнее утро»51
Стихотворение «На холмах Грузии лежит ночная мгла...»54
Стихотворение «Элегия («Безумных лет угасшее
веселье...»)»54
Стихотворение «Брожу ли я вдоль улиц шумных...»55
Стихотворение «Поэту»5 7
Стихотворение «Я васлюбил...»58
Стихотворение «Я памятник себе воздвиг нерукотворный...»59
Образ поэта в лирике А. С. Пушкина60
Тема дружбы в лирике А.С. Пушкина64
Тема любви в лирике А.С. Пушкина67
Роман в стихах «Евгений Онегин»72
Образ Онегина водноименном романе А.С. Пушкина72
Образ Татьяны в романе А.С. Пушкина «Евгений Онегин»81
Сон Татьяны и его значение в романе А.С. Пушкина «Евгений Онегин»87
«Собранье пестрых глав». Язык и стиль романа «Евгений Онегин» А.С. Пушкина93
Повесть «Капитанская дочка»96
Тема чести и долга в повести А.С. Пушкина «Капитанская дочка»96
Фольклорные мотивы и элементы в сюжете, стиле и языке повести А.С. Пушкина «Капитанская дочка»99
Особенности художественного мира А.С. Пушкина101
М.Ю. Лермонтов (1814-1841)103
Лирика103
Стихотворение «Поэт»
(«Когда Рафаэль вдохновенный...»)103
Стихотворение «Монолог»104
Стихотворение М.Ю. Лермонтова «Нищий»106
Стихотворение «Ангел»106
Стихотворение «Бородино»108
Стихотворение «Узник»110
Стихотворение «Поэт»
(«Отделкой золотой блистает мой кинжал...»)112
Стихотворение «Молитва»
(«В минуту жизни трудную...»)114
Стихотворение «Три пальмы»11 6
Стихотворение «Тучи»1 19
Стихотворение «И скучно и грустно...»120
Стихотворение «Как часто пестрою толпою
окружен...»122
Стихотворение «Из-под таинственной,
холодной полумаски...»125
Стихотворение «Л исток»126
Стихотворение «Утес»128
Стихотворение «Пророк»129
«Небо» и «земля» в лирике М.Ю. Лермонтова130
Тема природы в лирике М.Ю. Лермонтова134
Поэма «Песня про купца Калашникова»140
Образ купца Калашникова в поэме М.Ю. Лермонтова
«Песня... про купца Калашникова»140
Поэма «Мцыри»144
Романтический образ Мцыри в одноименной
поэме М.Ю. Лермонтова144
Сон Мцыри и его толкование в одноименной
поэме М.Ю. Лермонтова147
Роман «Герой нашего времени»150
Портрет в романе М.Ю. Лермонтова
«Герой нашего времени»150
Образ Печорина в романе М.Ю. Лермонтова
«Герой нашего времени»155
Ф.И. Тютчев (1803-1873)1 5 9
Лирика1 59
Стихотворение «Сижу задумчив и один...»1 59
Стихотворение «О, вещая душа моя...»161
Стихотворение «Наш век»162
Стихотворение «Предопределение»164
Стихотворение «Умом Россию не понять...»165
Стихотворение «Нам не дано предугадать...»167
Гоголь Н.В. (1809-1852)169
Повесть «Тарас Бульба»169
Повесть «Тарас Бульба» Н.В. Гоголя: сюжет, герои, проблематика169
Комедия «Ревизор»172
Изображение города и мира городских чиновников в комедии Н.В. Гоголя «Ревизор»172
Поэма «Мертвые души»174
Изображение мира чиновников в поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души»174
Образ Чичикова в поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души»177
Речь героев в поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души»180
Значение имен и фамилий героев
в поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души»187
Темы и мотивы в поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души»189
А.Н. Островский (1823-1856) 192
Пьеса «Гроза»192
Образы Дикого и Кабанихи в пьесе А.Н. Островского «Гроза»192
Образ Катерины в пьесе А.Н. Островского «Гроза»196
Н.А. Некрасов (1821-1878)201
Лирика201
Поэзия Н.А Некрасова: темы, мотивы, особенности художественного мира и поэтики201
Поэма «Кому на Руси жить хорошо»204
Сюжетно-композиционные особенности
поэмы Н.А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»204
Пейзаж в поэме Н.А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»209
И.С. Тургенев (1818-1883)21 7
Роман «Отцы и дети»21 7
Портрет в романе И.С. Тургенева «Отцы и дети»21 7
Композиционные особенности
романа И.С. Тургенева «Отцы и дети»224
Образ Базарова в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»226
Л.Н. Толстой (1829-1910)231
Роман-эпопея «Война и мир»231
Образ Пьера Безухова
в романе-эпопее Л. Н. Толстого «Война мир»231
Сцена сжигания лавок купцом Ферапонтовым.
Анализ эпизода (по роману-эпопее
Л.Н. Толстого «Война и мир»)236
Что такое подвиг в понимании Л.Н. Толстого?
(по роману-эпопее «Война и мир»)237
Образы Кутузова и Наполеона в романе-эпопее
Л.Н. Толстого «Война и мир»238
Образ Наташи Ростовой в романе-эпопее
Л.Н. Толстого «Война и мир»244
А.А. Блок (1880-1921) 247
Лирика247
Стихотворение «Мы встречались с тобой на закате...»247
Стихотворение «Вхожу я в темные храмы....»248
Стихотворение «Город в красные пределы...»250
Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре...»252
Стихотворение «Опять над полем Куликовым...»254
Стихотворение «Россия»255
Стихотворение «Ночь. Улица. Фонарь. Аптека»257
Художественный мир А. Блока258
Ахматова А.А. (1889-196)259
Лирика259
Стихотворение «Ты письмо мое, милый, не комкай...»261
Стихотворение «Я научилась просто, мудро жить...»263
Стихотворение «Мне голос был. Он звал утешно...»264
Стихотворение «Все расхищено, предано, продано...»266
Стихотворение «Не с теми я, кто бросил землю...»267
С.А. Есенин 1895-1925) 269
Лирика269
Стихотворение «Край любимый! Сердцу снятся...»269
Стихотворение «Запели тесаные дроги...»270
Стихотворение «Отговорила роща золотая...»271
Стихотворение «Неуютная жидкая лунность...»273
Стихотворение «Спит ковыль. Равнина дорогая...»275
Стихотворение «Клен ты мой опавший...»277
Стихотворение «Не жалею, не зову, не плачу...»278
РАЗДЕЛ III ИЗЛОЖЕНИЯ ДЛЯ ПОДГОТОВКИ К ГИА281
Сжатое изложение281
Тексты для изложений282
Ссылки308
Литература316
(и реияпш!
Предлагаем вам сборник, который поможет при подготовке к уроку русского языка или литературы. В нашем сборнике представлены как сочинения по русскому языку для младших школьников (сочинения по картине), так и сочинения по русской литературе. Кроме того, в книге представлены варианты изложений, которые вы можете использовать при подготовке к ГИА.
Обратите внимание на большое количество тем, в которых представлен анализ стихотворения. Так, в данном сборнике вы найдете полноценный, интересный анализ лирики А. С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Ф.И. Тютчева, А. Блока, С. Есенина и т.д.
Если вам предстоит ЕГЭ по литературе, то эта книга также для вас. Каждый из вопросов здесь разобран подробно и многосторонне. Автор стремился к широкому охвату материала. Обратите внимание на особую актуальность содержания — романы и повести анализируются с точки зрения литературоведческих категорий и с учетом авторской позиции (а это два основных требования, предъявляемые к вашим работам по литературе методистами ФИПИ). Разбор каждого произведения сопровождается цитатами из критической литературы. Причем освещается оценка не только ведущих, серьезных исследователей советской эпохи (С.Г. Бочарова, В. Ермилова, Ю. Манна, М.Б. Храпчен- ко), но и незаслуженно забытых дореволюционных исследователей (А.И. Незеленова, К. Истомина, С. Шевырева, И. Анненского, Н.Н. Страхова, С. Орловского, Д.Н. Овсянико-Куликовского).
В сборнике представлен анализ образов главных героев произведений русской литературы — Евгения Онегина, Печорина, Базарова. Каждое произведение в сборнике рассматривается с точки зрения основных понятий литературоведения.
Отдельные вопросы могут быть полезны студентам филологических факультетов и преподавателям. Эти вопросы касаются поэтики писателя, художественных особенностей его творчества.
Таким образом, сборник адресован школьникам, абитуриентам, студентам и преподавателям, а также всем любителям русской словесности.
РАЗДЕЛ I
Сочинения
по русскому языку
Сочинение по картине
ПЛАН СОЧИНЕНИЯ ПО КАРТИНЕ
1.Сведения о художнике и история создания произведения.
2.Описание картины.
•сюжет;
•что изображено на переднем плане;
•что изображено на заднем плане;
•описание героев картины;
•какие краски, оттенки цветов использует художник;
•какое настроение создает картина.
3.Свои впечатления от произведения.
ВАРИАНТ 1
Сочинение
по картине Е.Н. Широкова «Друзья»
Одним из самых ярких мастеров портретной живописи второй половины XX века является Евгений Николаевич Широков, замечательный русский художник. Творчество его разнообразно в жанровом плане: тематические картины, пейзажи, натюрморты. Но всероссийскую известность принесли Широкову
именно портреты. В этом жанре была написана им и картина «Друзья», созданная художником в период наиболее яркого расцвета его таланта.
Сюжет картины прост: на переднем плане мы видим мальчика с собакой. На вид ему лет тринадцать-четырнадцать. Удобно устроившись на диване, на смятом красном пледе, он задумчиво гладит лежащего рядом пса, словно желая поделиться с ним своими проблемами. Мальчик одет в синюю футболку, серые штаны и сандалии. У него черные брови, прямой нос, чуть припухлые губы, смуглая кожа. Выражение лица — серьезное, задумчивое, глаза опущены. Должно быть, ему очень грустно и он ищет поддержки у своего друга. Собака большая, черной масти, только кончики лап у нее белые, порода ее — немецкий дог. Она лежит рядом с мальчиком и смотрит на нас с пониманием и немного тревожно. Вероятно, она очень тонко чувствует настроение своего хозяина. Одно ухо у нее немного приподнято, словно она готова выслушать мальчика и даже помочь ему. Позы героев этой картины, выражение их глаз — все говорит о том, что они близкие друзья, делящие радости и горести. Отношения между ними очень теплые, искренние, мальчик очень привязан к своему питомцу. Собака здесь — умный, грустный и благодарный слушатель. Глядя на этот портрет, невольно вспоминаешь слова И.С. Тургенева: «Это две пары одиноких глаз устремлены друг на друга. И в каждой из этих пар, в животном и в человеке — одна и та же жизнь жмется пугливо к другой».
Картина выполнена в темных, неярких тонах. На заднем фоне — тусклая стена неопределенного грязно-серого цвета. Эти краски передают мрачную, безрадостную атмосферу, царящую в доме, угнетенное состояние духа, овладевшее героем.
Картина мне очень понравилась, так как она рассказывает о настоящей дружбе, о том, как «братья наши меньшие» тонко чувствуют душевное состояние человека.
ВАРИАНТ 2
Сочинение по картине
В.А. Серова «Девочка с персиками»
В. А. Серов — прославленный русский художник-портретист, ученик И.Е. Репина. Всем нам хорошо знакомы такие его произведения, как «Мика Морозов», «Девушка, освещенная солнцем», «Дети». В 1887 году он гостил в имении своих друзей, в Абрамцеве, где и написал портрет двенадцатилетней дочери известного русского мецената Саввы Ивановича Мамонтова — Веры. Серов работал над ним более месяца. «Портрет В.М.» — так назвал его сам художник, представляя картину на выставке 1887 года. Впоследствии же картина получила название «Девочка с персиками».
В центре этой картины — комната, юная девочка, сидящая за столом. У нее мягкий овал лица, большие, темные, выразительные глаза, черные, непослушные, слегка вьющиеся волосы, нежный румянец на щеках. Она одета в бледно-розовую блузку с большим черным бантом. В тонких загорелых руках она держит спелый, сочно-желтый румяный персик. Похоже, что героиня только что прибежала из сада и принесла с собой персики, которые лежат на столе. Она собирается попробовать их, рядом с фруктами на столе лежит серебристый ножик. Вся комната залита солнечным светом, льющимся через открытое окно. Он играет на светлых стенах, на белоснежной скатерти, на одежде девочки, создавая радостное настроение. Вся обстановка здесь удивительно гармонично сочетается с обликом героини, юной, чистой, жизнерадостной. На заднем плане мы видим другую комнату, а также окно, выходящее в сад.
В этом портрете художник использует контрастные тона: черные волосы героини, черный бант и темная мебель — все это становится еще заметнее на фоне нежных солнечно-розовых и белоснежных красок.
Картина очень светлая, поэтичная. Она мне очень понравилась, так как художнику удалось передать атмосферу радости, свободы, уюта, царящую в этом доме.
ВАРИАНТ 3
Сочинение по картине И. Грабаря «Февральская лазурь»
И. Грабарь — известный русский художник-пейзажист, ученик И.Е. Репина, певец зимы, снега, мороза. Всем нам хорошо знакомы такие его полотна, как «Мартовский снег», «Зимний вечер», «Зимний пейзаж». Одно из лучших его творений — картина «Февральская лазурь», написанная им в 1904 году.
На картине мы видим зимнюю березовую рошу. Это дерево всегда привлекало внимание художника. «Что может быть прекраснее березы, единственного в природе дерева, ствол которого ослепительно бел, тогда как все остальные деревья на свете имеют темные стволы. Фантастическое, сверхъестественное дерево, дерево-сказка. Я страстно полюбил русскую березу...», — писал И. Грабарь. И именно березка подвигла его написать этот прекрасный пейзаж. Вот как вспоминает об этом сам художник: «Я стоял около дивного экземпляра березы, редкостного по ритмическому строению ветвей. Заглядевшись на нее, я уронил палку и нагнулся, чтобы ее поднять. Когда я взглянул на верхушку березы снизу, с поверхности снега, я обомлел от открывшегося передо мной зрелища фантастической красоты: какие-то перезвоны и перекликания всех цветов радуги, объединенных голубой эмалью неба. «Если бы хоть десятую долю этой красоты передать, то и это будет бесподобно», — подумал я. Февраль стоял изумительный. Ночью подмораживало, и снег не сдавал. Солнце светило ежедневно, и мне посчастливилось писать подряд без перерыва и перемены погоды около двух с лишним недель, пока я не кончил картину... Писал я с зонтиком, окрашенным в голубой цвет, и холст поставил не только без обычного наклона вперед, лицом к земле, но повернув его лицевой стороной к синеве неба...».
На картине изображен чудесный февральский денек — радостный, солнечный, морозный. На первом плане мы видим нежную белоствольную красавицу-березу, обласканную солнечным лучом. Ветви ее широко раскинулись и устремились в ослепи
тельно синее, чистое, огромное небо. На нем практически нет облаков. Внизу — свежий, искрящийся на солнце перламутрово-бирюзовый снег. Жгучий, прозрачный, морозный воздух. На заднем плане мы видим березовую рощицу, юные, тонкие, стройные деревца. И здесь уже преобладают холодные тона, краски — солнце почти не проникает в березовую чащу. Вся картина оставляет необыкновенно радостное впечатление. Невольно вспоминаются нам пушкинские строки:
Под голубыми небесами Великолепными коврами, Блестя на солнце, снег лежит, Прозрачный лес один чернеет, И ель сквозь иней зеленеет, И речка подо льдом блестит.
Такое же радостное и умиротворенное впечатление создает эта картина природы, созданная Пушкиным.
Художник использует белый, коричневый цвет и нежные, тонкие оттенки синего — бирюзовый, перламутровый, сиреневый, лазурный. Да ведь и сама картина называется «Февральская лазурь». Думается, это название очень подходит этому пейзажу.
Картина мне очень понравилась. Она передает нежную, тихую и величественную красоту русской природы.
ВАРИАНТ 4
Сочинение по картине
Ф.П. Решетникова «Опять двойка»
Ф. П. Решетников — известный русский художник. Он вырос в семье иконописца, плавал на «Челюскине», воевал в годы Великой Отечественной войны. Художник создал много картин, героями которых являются дети. Картины Ф.П. Решетникова выставлялись в Эрмитаже, Третьяковской галерее. Всем нам
хорошо известны такие его произведения, как «Прибыл на каникулы», «Письмо в дальние края», «За мир!», «Портрет дочери».
Картина «Опять двойка» была написана в 1952 году. Сюжет ее — встреча родными мальчика, пришедшего из школы с двойкой. Композиция картины — трехчастная, трехплановая, в основе ее — треугольник. Мы видим комнату с простой обстановкой: простенькие синие обои, часы на стене, потертый коврик на полу, стол, покрытый белой скатеркой. На первом плане мы видим мальчишку-сорванца в помятом, расстегнутом пальто, черных ботинках. У него светлые волосы, румяные с мороза щеки. В руках — старенький пухлый портфель, из которого торчат старые коньки. Вид у него виноватый, смущенный. Похоже, что он только играл с друзьями в снежки, катался на коньках и не очень торопился домой. Мальчика радостно встречает собака, его верный друг. Чуть поодаль, рядом со столом, сидит мать, с укоризной глядя на сына. Она явно расстроена из-за его оценок. Рядом с матерью другие дети: на заднем плане — старшая девочка, подтянутая, аккуратная, в школьной форме. Она строго поглядывает на брата, явно осуждая его поведение. На столе у нее разложены книги, учебники. С другой стороны стола младший братишка катается на велосипеде. Он подсмеивается над нашим героем. На самом дальнем плане мы видим открытую дверь в другую комнату. Нам видно окно, открывающее перспективу в будущее. На нем стоит комнатный цветок.
Основные цвета, используемые художником, — синий, белый, красный и желтый. Ф.П. Решетников использует сложное освещение, несколько затемняя дальний план комнаты.
Картина мне очень понравилась. Она напоминает нам о том, что нужно беречь, не огорчать близких нам людей, стремиться стать лучше, работать над собой и самосовершенствоваться.
16БОЛЬШОЙ СБОРНИК ссшмшний, и, и^л(Ж£ний
ВАРИАНТ 5
Сравнительное сочинение по картинам С.И. Герасимова «Церковь Покрова на Нерли» и С.А. Баулина «Храм Покрова на Нерли»
Церковь Покрова на Нерли была построена в 1165 году. Исторические источники связывают ее возведение с походом владимирских полков на Волжскую Булгарию в 1164 году. В этом походе погиб молодой князь Изяслав. В память об этих событиях его отец Андрей Боголюбский заложил Покровский храм.
Этому сюжету посвящены две известные картины — С. И. Герасимова «Церковь Покрова на Нерли» и С. А. Баулина «Храм Покрова на Нерли». На картине Герасимова церковь находится в центре изображения, но она не является центральным предметом картины, а предстает частью большого пейзажа, вытянутого по горизонтали. Мы видим, что место, на котором стоит церковь, омывается рекой Нерль. Купол немного приплюснут, в отличие от изображения его на картине Баулина. Вокруг церкви растут деревья, мы наблюдаем великолепную природу, выписанную зелеными, синими и желтыми красками. Половину пейзажа составляет прекрасное голубое небо. Посмотрев на эту картину, мы чувствуем тонкий, прозрачный воздух, легкое дуновение ветерка, тихий шелест листвы. Нам хочется побывать в этом месте и полюбоваться природой.
На картине Баулина мы видим храм в окружении природы. Он трехъярусный (это можно определить по арочным окнам), украшен искусно сделанной лепниной. Храм изображен на фоне чистого неба и заката. Художник использует бледные краски — белую, голубую, серую, бледно-зеленую. Этот пейзаж создает у нас ощущение того, что наступила осень, холодная и мрачная. В целом картина передает чувство грусти и одиночества.
Обе картины мне очень понравились. Они напоминают нам о великих событиях нашей истории и предстают неотъемлемой частью великой русской культуры.
ВАРИАНТ 6
Сочинение по картине В. Фельдмана «Родина» Сочинение от лица героя картины — солдата, возвратившегося с войны.
Я лежал в госпитале, когда в начале мая объявили: «Война закончилась! Все, кто может, — по домам!». Настал и мой черед. И вот я еду... Думаю, как там мой родной край...
Вот уже и деревня моя неподалеку, пару километров осталось пройти. «Дай, думаю, глотну свежего воздуха да полюбуюсь родными полями», — подумал я и не стал ловить попутную машину. И вот уже практически рядом моя родная Гужовка. На подходе к ней раскинулась небольшая березовая рощица. Когда то в детстве, мальчишкой, любил я бродить по ней, собирая грибы и ягоды, любил отдыхать на старых пеньках, беспечно валяться на траве, глядя в небо. Ох, как давно же все это было! «Как же я соскучился по вас, дорогие мои березки!», — подошел я к одной, обнял ее белоснежный стан, вдохнул запах бересты и глянул вперед. И взору моему предстала наша деревенька, вокруг которой стоят убранные пашни. Небольшие одинокие домики сиротливо жались друг к другу. А вокруг раскинулись огромные просторы, ослепительно голубое небо с белоснежными облаками. Уже наступила осень. Воздух свежий, бодрящий, ядреный, под ногами у меня — пожелтелая и пожухлая трава. «Как же там мои родные? — подумал я. — Все ли у них хорошо? Как же мне хочется побыстрее обнять их, вдохнуть запах родного дома». При этой мысли сердце мое сильно забилось, и я не смог сдержать своего волнения. Вот и вернулся я на свою родину, в то место, где родился и вырос, откуда ушел я на войну.
Как же хорошо все-таки вернуться в родные края! И как же нелегко досталась нам наша победа! Обо всем этом размышлял я перед долгожданной встречей.
ВАРИАНТ 7
Сочинение по картине Н.П. Крымова «Зимний вечер»
Н.П. Крымов — известный русский художник, мастер лирического пейзажа, выросший в семье живописцев. Он страстно любил природу, любил изображать ее, открывая ее тесные связи с человеком. Пейзажи Крымова исконно русские, они проникнуты любовью художника к Родине, ее величавой и тихой природе. Особенно Крымов любил изображать зиму. Вот что писал об этом художнике И.Б. Порто: «Хранятся в Третьяковской галерее несколько зимних пейзажей, созданных Крымовым в этот период: на них изображены уютные, занесенные снегом маленькие домики провинциального городка, освещенные золотистым светом заходящего морозного солнца. Прекрасно передано настроение угасающего зимнего дня. Вечер — одно из самых любимых Крымовым состояний природы. Воспроизведение грани дня и вечера—именно то «чуть-чуть» в крымовской живописи, о котором он так часто говорил своим ученикам. В картинах это короткое по протяженности время как бы обостряет все существо природы, мимолетными и изменчивыми становятся ее цвета, густеют тени, светлеет горизонт, солнце на снегу вспыхивает неожиданными золотистыми и охристо-лиловыми пятнами. Кажется, что еще несколько мгновений — и сумерки погасят эту красивую пору дня»1.
Такой пограничный сюжет, воспроизведение грани дня и вечера, мы видим и на картине И.П. Крымова «Зимний вечер», созданной в 1919 году. В центре сюжета ее — русская деревушка зимой. На переднем плане перед нами предстает огромная, запорошенная снегом равнина. Мы видим небольшую речушку, скованную льдом и припорошенную снегом. На берегу ее — мелкий кустарник, рядом с ним тихонечко притаились маленькие пташки, спасающиеся от морозов. Глубокий снег увенчан голубовато-лиловыми вечерними тенями, мягко ложатся на него лучи заходящего солнца. Мы словно ощущаем этот хрустящий под ногами снег, небольшой бодрящий морозец, славный, прозрачный воздух. «Картина построена по диагонали: надвигающаяся
тень, тропинки устремляются вверх, к домам с высокими деревьями, в центр картины. Люди, идущие по тропинке, лошади, везущие воз с сеном, создают впечатление движения, наполняют картину жизнью, указывают на связь человека с природой»2. В центре картины мы видим окутанные снегом деревенские домишки. За ними возвышаются старые могучие рыжевато-коричневые деревья, мощные кроны которых устремлены в зеленовато-сизое небо. На заднем плане притаились два небольших домика, сельская церквушка, уходящий в даль лес. Картина создает удивительно настроение, передавая особое состояние покоя и умиротворенности, царящее в вечерней зимней природе. Глядя на этот пейзаж, я невольно вспоминаю стихи Фета:
Я русский, я люблю молчанье дали мразной, Под пологом снегов как смерть однообразной, Леса под шапками иль в инее седом, Да речку звонкую под темно-синим льдом.
Этому поэту было свойственно особое эстетическое восприятие природы. Думается, также воспринимал природу и И. П. Крымов. В. Фаворский в воспоминаниях об этом художнике писал: «Его произведения поражают совершенством рисунка и красок, и все это проникнуто музыкальностью, каждый раз разной, в каждом пейзаже своей»3. Действительно, пейзаж этот удивительно музыкален. Мы словно погружаемся в тишину предвечернего часа, нарушаемую лишь скрипом полозьев саней, везущих сено, да приглушенными ударами колоколов. До чего же хорош этот зимний угасающий день!
Художник в основном использует холодные тона и оттенки: нежно-голубоватый, зеленоватый, лиловый, сизый. Этот пейзаж создает настроение умиротворенности, радости, располагает к философскому размышлению.
Картина мне очень понравилась, так как в простоте и лаконизме ее ощутимо глубокое понимание художником русской природы.
ВАРИАНТ 8
Сочинение по картине Т.Н. Яблонской «Утро»
Т.Н. Яблонская — известная русская художница, ученица Ф. Кричевского, выросшая в семье живописца. Судьба ее неразрывно связана с Киевом. Она знаменита такими картинами, как «Отдых», «Вышли на солнышко», «Крещатик», «В парке», «На старте».
Рассмотрим картину Т.Н. Яблонской «Утро», написанную в 1954 году. На этой картине мы видим девочку, делающую утреннюю зарядку перед тем, как отправиться в школу. Наша героиня — высокая, стройная, подтянутая, аккуратная, красивая девочка. Она изображена с поднятыми вверх руками, вся устремлена ввысь, вперед, навстречу солнцу, окружающему миру. На ней белая маечка и черные спортивные трусы. На стуле аккуратно развешаны ее вещи — школьная форма, галстук. Она стоит в центре комнаты, возле распахнутой на балкон двери. Очевидно, героиня только что пробудилась от сна. Рядом мы видим смятую постель, небрежно отброшенное одеяло. В центре комнаты — круглый стол, покрытый бежево-голубой скатертью. На нем приготовленный для девочки простой завтрак: хлеб, кувшин с молоком, масло. Выдался теплый майский денек. Вся комната залита ярким солнечным светом, создающим ощущение простора, полета. Художник использует светлые краски — бежевую, рыжую, белую, голубую, алую, зеленую. Практически весь интерьер комнаты выдержан в светло-бежевых тонах, голубой тон добавлен лишь в цвет скатерти, цветочного горшка и декоративной тарелки, украшающей стену. По верху балконной двери, сделанной в виде арки, вьется устремившийся во все стороны своей сочной зеленью вьюн. На заднем плане — смутные очертания домов, заметные через распахнутое окно. Это окно в картине символично. Оно воплощает будущее героини, ее путь в большой мир.
Картина мне очень понравилась, так как она создает радостное настроение, вселяет уверенность и оптимизм.
ВАРИАНТ 9
Сочинение по картине
К.Ф. Юона «Мартовское солнце»
Картина «Мартовское солнце» была написана К. Ф. Юоном в 1915 году. На ней изображено Подмосковье, родные места художника.
На картине изображен один из первых весенних дней. Мы видим деревенские дома, деревья, устремленные ввысь, мальчишек, радующихся лучам весеннего солнца. На земле еще лежит снег, а «в душу уже просится весна». Снег ослепительно голубой, жемчужный, искрящийся, хрустящий. Солнце радостно играет на нем своими лучами, от деревьев же тянутся длинные унылые тени. Небо здесь практически сливается с землей. Оно тоже нежно-голубое, очень чистое, звенящее, почти без облаков. На переднем плане мы видим деревенских мальчишек, скачущих по тропинке на лошадях. Они весело переговариваются между собой. Сбоку от тропинки растут старые могучие деревья. Мощные кроны их устремлены прямо в небо.
На заднем плане — деревенские домики. На крышах их еще лежит снег. Рядышком растут березки. Пес и жеребенок весело резвятся возле хозяйских домов.
Картина оставляет радостное ощущение весны, солнца, тепла.
ВАРИАНТ 10
Сочинение по картине
А.Г. Венецианова «На пашне. Весна»
Картина А.Г. Венецианова «На пашне. Весна» была написана художником в 1820 году в деревне Сафонково.
Сюжет картины прост — весенний крестьянский труд на паш
не. Однако этот сюжет опоэтизирован художником. Мы видим
раскинувшуюся пашню, распаханное весной поле. На переднем плане — статная красавица-крестьянка в русском розовом сарафане, красивом кокошнике. Это тот самый тип «величавой славянки», который некогда описывал Некрасов. Фигура ее приближена к зрителю. Она ведет под узды двух коней, тянущих за собой борону. Крестьянка у Венецианова ступает очень легко, изящно, она подобна античной богине плодородия Флоре. И эти античные мотивы в картине далее развивает младенец, которого мы видим сидящим неподалеку от женщины. Младенец здесь символизирует плодородие, будущий богатый урожай на земле.
На заднем плане мы видим небольшой кустарник, старую корягу, отдаленную фигуру пашущего в конце поля человека. Небо, светлое, прозрачное, с небольшими облачками, практически сливается с горизонтом.
Картина оставляет праздничное ощущение. Женщина-крестьянка на ней предстает как воплощение жизненных сил, символизирует весну, любовь, материнство.
РАЗДЕЛ II
Сочинения по литературе
Комедия «Горе от ума»
Основные мотивы
в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»
Мотив — это элемент сюжета, неоднократно повторяющийся в повествовании. Развитие, взаимодействие «характеров, мелодий, мотивов»4 и составляет сюжет художественного произведения. Попробуем рассмотреть основные мотивы в комедии Грибоедова «Горе от ума».
Как замечает Б. Голлер, вступительный мотив пьесы — это беспокойство5. Беспокоится Лиза, беспокоится Фамусов, услышав трезвон и застав своего секретаря рядом с комнатой дочери. Беспокойство заметно затем в поведении Софьи: она тревожится об упавшем с лошади Молчалине. Беспокойство прослеживается и в поведении Чацкого: он озабочен уклончивыми ответами Софьи, ее похвалами Алексею Степановичу. Наконец, Фамусов обеспокоен устройством судьбы дочери:
Тот нищий, этот франт-приятель;
Отъявлен мотом, сорванцом;
Что за комиссия, создатель, Быть взрослой дочери отцом!
Затем гости Павла Афанасьевича «беспокоятся» о судьбе Чацкого. Здесь мотив беспокойства сливается у Грибоедова с мотивом молвы.
Впервые мотив молвы возникает в речах Лизы, когда она советует влюбленной барышне быть осторожнее. «Грех не беда, молва не хороша», — уверенно заявляет Лиза. Мотив молвы реализуется и в сплетнях, распускаемых о Чацком, в слухе о его безумии. Характерно, что каждый из гостей Фамусова выдвигает свою версию сумасшествия героя. Мотив молвы реализуется и в речах Фамусова, в его озабоченности «общественным мненьем». В финале пьесы, увидев ночное свидание дочери, он плачевно восклицает: «Ах! боже мой! что станет говорить Княгиня Марья Алексевна!».
Другой близкий по смыслу мотив — мотив обмана. Мотив в пьесе этот задается образом Софьи. Данному мотиву противоположен мотив истины, правды, связанный с образом Чацкого. Поиски истины определяют общественную позицию героя и его имидж влюбленного.
Другой мотив комедии, являющийся сквозным на протяжении всего действия, — мотив слепоты и прозрения. В третьем явлении Софья выходит из комнаты со свечой, однако свеча здесь неуместна—уже рассветало. Свеча эта символизирует нравственную слепоту героини, ошибочность ее суждений, ее незнание. Софья как бы не видит очевидного, блуждая в темноте. Характерно, что героиня в этой сцене тушит свечу — она не только не видит истинного положения дел, она как бы не желает ничего видеть, ей нравится ее состояние. Подтверждение тому мы находим в тексте комедии. Софья — единственная героиня, которую Чацкий не критикует. Более того, Чацкий влюблен в эту девушку и верен ей со времен юности. Софья умна, независима, горда. Но самая яркая характеристика ее—любовь Чацкого, избранницей которого не могла стать пустая светская барышня. Безусловно, где-то в глубине души Софья догадывается об истинной натуре Молчалина. Недаром, когда Лиза ненароком упоминает о Софьиной тетушке, от которой сбежал француз и та с досады
поседела, у Софьи бессознательно вырывается: «Вот так же обо мне потом заговорят». Однако она последовательно «переиначивает» поведение Молчалина, находя достоинства там, где их нет. Причиной этого, скорее всего, является романтичность и мечтательность Софьи, ее желание следовать в любви «сентиментальному идеалу»6. Мотив слепоты возникает и в конце комедии. Застав Чацкого с Софьей, Фамусов требует немедленно подать свечей: «Сюда! за мной! скорей! скорей! Свечей побольше, фонарей!». Считая себя жертвой заговора и обмана, Фамусов в финале заявляет, что «глупость» на него и «слепота напала». В финале комедии свеча уже уместна по отношению к Софье и Чацкому — свеча здесь проливает свет на истинную суть событий, открывает этим героям глаза (здесь возникает мотив прозрения). Однако требует света здесь именно Фамусов, который введен в заблуждение, считая, что Софья тайно встречается с Чацким. Несмотря на обилие свечей и фонарей, Фамусов все так же «слеп». Таким образом, мотив слепоты здесь сохраняет свое первоначальное значение.
С этим мотивом тесно связан и мотив глухоты. Как замечает С.А. Фомичев, Грибоедов использует здесь народный фарсовый прием (разговор с глухим)7. Уже в первом явлении Лиза, не сумев достучаться к Софье Павловне, вопрошает: «Вы глухи? — Алексей Степаныч! Сударыня!.. — И страх их не берет!». Фамусов затыкает уши, не желая слушать «вольностей» Чацкого, то есть по собственному желанию становится «глухим». На балу графине-бабушке «уши залошило», онаже замечает, что «глухота — большой порок». На балу же присутствует князь Тугоуховский, который «ничего не слышит». Один из гостей, Репетилов, затыкает себе уши, будучи не в силах вынести хоровую декламацию княжон Тугоуховских о безумии Чацкого. Глухота действующих лиц здесь весьма символична. Фамусовское общество «глухо» к «прокламированиям» Чацкого, не понимает его, не желает слушать. Все время нарастающий в комедии мотив глухоты подчеркивает консерватизм московского общества, его неприятие новых веяний, нежелание каких-либо изменений. Мотив этот усиливает противоречия между главным героем и окружающим его миром.
ЕМ
©
Справочное издание
АМЕЛИНА Елена Владимировна
БОЛЬШОЙ СБОРНИК СОЧИНЕНИЙ И ИЗЛОЖЕНИЙ ДЛЯ 5-11 КЛАССОВ