0

К сожалению, в Вашей корзине нет ни одного товара.

Купить книгу Уроки музыкальной литературы: первый год обучения. - Издание  6-е Ермакова О.К. и читать онлайн
Cкачать книгу издательства Феникс Уроки музыкальной литературы: первый год обучения. - Издание  6-е (автор - Ермакова О.К. в PDF

▲ Скачать PDF ▲
для ознакомления

Бесплатно скачать книгу издательства Феникс "Уроки музыкальной литературы: первый год обучения. - Издание 6-е Ермакова О.К." для ознакомления. The book can be ready to download as PDF.

Внимание! Если купить книгу (оплатить!) "Уроки музыкальной литературы: первый год обучения.…" сегодня — в понедельник (25.05.2020), то она будет отправлена в среду (27.05.2020)
Сегодня Вы можете купить книгу со скидкой 25 руб. по специальной низкой цене.

Все отзывы (рецензии) на книгу

Оставьте свой отзыв, он будет первым. Спасибо.
> 5000 руб. – cкидка 5%
> 10000 руб. – cкидка 7%
> 20000 руб. – cкидка 10% БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА мелкооптовых заказов.
Тел. +7-928-622-87-04

Уроки музыкальной литературы: первый год обучения. - Издание 6-е Ермакова О.К.

awaiting...
Название книги Уроки музыкальной литературы: первый год обучения. - Издание 6-е
ФИО автора
Год публикации 2019
Издательство Феникс
Раздел каталог Литература для музыкальных школ. Нотные издания
Серия книги Учеб. пособия для ДМШ
ISBN 978-5-222-32277-2
Артикул O0105406
Количество страниц 188 страниц
Тип переплета цел.
Полиграфический формат издания 84*108/32
Вес книги 247 г
Книг в наличии 315

Аннотация к книге "Уроки музыкальной литературы: первый год обучения. - Издание 6-е" (Авт. Ермакова О.К.)

Настоящее учебное пособие предназначено для изучения предмета музыкальная литература учащимися детских музыкальных школ и школ искусств. Текст пособия содержит весь объем необходимой информации и изложен в достаточно лаконичной, наглядной и доступной для детей форме. Пособие полностью соответствует Программе. По сравнению с существующими учебниками, в данное учебное пособие внесен ряд существенных изменений и дополнений. Введение содержит новую вводную тему «Какие настроения выражает музыка»; в разделе «Средства музыкальной выразительности» добавлен параграф «Интонации мелодии», а также описаны различные способы применения гармонии в музыкальных произведениях. Более полно и подробно изложен учебный материал в разделе «Инструменты симфонического оркестра» и теме «Опера»; тема «Танцевальная музыка» дополнена сведениями о танцах, которые ранее в учебники включены не были. В качестве дополнительного материала также предлагается глава «Балет П. И. Чайковского «Лебединое озеро». Учебное п

Читать книгу онлайн...

В целях ознакомления представлены отдельные главы и разделы издания, которые Вы можете прочитать онлайн прямо на нашем сайте, а также скачать и распечатать PDF-файл.

Способы доставки
Сроки отправки заказов
Способы оплаты

Другие книги автора Ермакова О.К.


Другие книги серии "Учеб. пособия для ДМШ"


Другие книги раздела "Литература для музыкальных школ. Нотные издания"

Читать онлайн выдержки из книги "Уроки музыкальной литературы: первый год обучения. - Издание 6-е" (Авт. Ермакова О.К.)

Серия «Учебные пособия для ДМШ»
О.К. Ермакова
УРОКИ МУЗЫКАЛЬНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
Первый год обучения
Издание шестое
Ростов-на-Дону «Феникс» 2019
УДК 78(07) БВК85.31я7 КТК 860
Е72
Ермакова О.К.
Е72 Уроки музыкальной литературы : первый год обучения / О.К. Ермакова. — Изд. 6-е. — Ростов н/Д : Феникс, 2019. — 188, [1] с. : ил. — (Учебные пособия для ДМШ).
ISBN 978-5-222-32277-2
Предисловие
Дорогие ребята!
Вот уже несколько лет вы занимаетесь одним из самых прекрасных видов искусства — музыкой. Вы учитесь играть на музыкальных инструментах, петь и наверняка уже достигли в этом каких-либо успехов. Но еще важно знать: хорошо исполняет музыку тот, кто ее понимает и умеет слушать. Для этого необходимо научиться разбираться в ее законах и особенностях музыкальной речи, а чтобы понять, о чем «говорят» композиторы в своих произведениях, нужно знать о главных событиях их жизни и творчества. В этом вам поможет изучение предмета музыкальная литература.
На уроках вы познакомитесь с различными музыкальными инструментами, оркестрами, певческими голосами, узнаете много нового о русских народных обрядах и песнях, танцах разных стран и эпох, симфонической музыке, опере и балете. Вы научитесь разбираться в самых важных явлениях этого удивительно разнообразного и прекрасного музыкального мира. Нужно лишь помнить, что попасть в этот мир может только тот, кто искренне любит музыку и по-настоящему хочет ее понять.
Введение
Откуда произошло слово «музыка»
О музыке и ее удивительной силе воздействия на человека сложено множество мифов и легенд. Самые первые из них появились тысячи лет назад в Древней Греции.
На высокой горе Олимп живут прекрасные музы — девять дочерей бога-громовержца Зевса и богини памяти Мнемозины. Каждая из них покровительствует определенному виду искусства или науки:
Евтерпа — муза лирической поэзии и песен,
Каллиопа — муза эпической поэзии и древних сказаний,
Полигимния — муза священных гимнов,
Эрато — муза любовной поэзии,
Терпсихора — покровительница танца,
Талия — муза комедии,
Мельпомена — муза трагедии,
Клио — покровительница истории,
Урания — муза астрономии.
Волшебная красота муз и их чудесное пение завораживает всех вокруг, заставляя забыть о своих горестях и раздорах. Рядом с музами — бог солнца и света, покровитель искусств Аполлон, сопровождающий их пение чудесной игрой на золотой кифаре (лире).
Поистине красиво звучит слово музыка. Недаром оно произошло от древнегреческого слова, означающего искусство муз.
Мифы о волшебной силе музыкального искусства были посвящены и древнегреческому певцу Орфею. Его чудесное пение, сопровождаемое игрой на кифаре, с восхищением слушали все вокруг. Своей музыкой он мог укрощать диких зверей, поворачивать вспять горные реки, передвигать леса и каменные глыбы. С древних времен сохранились изображения Орфея с лавровым венком на голове и золотой лирой в руках. Именно этот небольшой струнный инструмент с красиво изогнутой рамкой стал символом музыкального искусства.
Вопросы и задания:

Откуда произошло слово музыка!

Какой музыкальный инструмент стал символом музыкального искусства? Кто из героев мифов Древней Греции играл на этом инструменте?

Какие настроения выражает музыка
Как в жизни человека, так и в музыке существует множество различных оттенков ее настроений. Одни из них выражают радость, другие — горе, печаль. В таблице вы видите некоторые из них.
Различные выражения настроений в музыке
В музыке выражение радости может иметь различный характер. Гимн России, сочиненный композитором Александровым на стихи Михалкова,
звучит неторопливо и величаво-торжественно.
В музыке увертюры к опере Глинки «Руслан и Людмила» отражено праздничное, ликующее настроение народа.
В пьесе «Новая кукла» из «Детского альбома» Чайковского передано радостное, взволнованное настроение девочки, получившей неожиданный подарок.
Светлое мечтательное настроение — в молитве Шуберта «Аве, Мария».
Забавно, шутливо звучит пьеса Кабалевского «Клоуны». В таком же характере написана «Шутка» Баха в исполнении солирующей флейты с оркестром.
Различны оттенки настроения в музыке, связанной с выражением горя, печали. Во вступлении «Патетической сонаты» Бетховена аккордовое звучание темы в мрачном, низком регистре выражает страдания, скорбь.
В следующей музыкальной теме сонаты характер изменяется. Ее мелодия, будто прорываясь «от мрака к свету», стремительно взлетает наверх. Так музыка выражает борьбу человека со своим унынием и горестными переживаниями.
Настроение печали выражено в романсе Глинки «Жаворонок», нежная напевная мелодия передает ощущение грусти.
Музыка грустного характера может иметь и другой оттенок настроения. В одном из стихотворений Пушкина есть такое выражение «...печаль моя светла...» .Что это означает? Представьте себе, что вы вспоминаете о чем-то светлом и радостном. Но эти события уже в прошлом — и становится грустно, что они больше никогда не повторятся. Такое настроение «светлой печали» встречается в песне «Вечерний звон». В ней воспоминания человека о днях его далекой юности связаны с особенным чувством, словно наполненным и нежным светом, и глубокой грустью.
Вопросы и задания:
Вспомните и запишите в тетради известные вам музыкальные произведения и их авторов. Используя таблицу, укажите, какое настроение имеет каждое из них.
Средства музыкальной выразительности
Создавая музыку, композиторы пользуются определенными средствами музыкальной выразительности, с помощью которых они могут выражать то или иное настроение, создавать разные музыкальные образы. Назовем главные из них:
Мелодия
Если вы слушаете какое-либо музыкальное произведение, то ваше внимание прежде всего направлено на мелодию. Это происходит потому, что именно мелодия является основой любого музыкального произведения, то есть главным средством музыкальной выразительности.
Не случайно Моцарт называл мелодию душой музыки, а многие композиторы и музыканты считают ее самой важной составной частью музыкального произведения.
Мелодия — это музыкальная мысль, выраженная одноголосно.
Слово «melodla»в переводе с греческого языка означает «пение».
Вслед за первым мотивом мелодии следует ее развитие, требующее большей насыщенности и выразительности звучания, которое приводит к самой яркой ее точке — кульминации. Завершение развития мелодии называется каденцией. Строение мелодии похоже на строение речи. Самая маленькая ее часть называется мотив. Несколько мотивов объединяются в музыкальную фразу. Фразы образуют предложение, а предложения составляют мелодию целиком.
Мелодия напевного характера называется кантиленой. Мелодию, напоминающую разговорную речь, называют речитативом.
Интонации мелодии
Каждая мелодия имеет свою интонацию — мелодический оборот, который является основой для создания музыкального образа в произведении. Поговорим о наиболее известных видах мелодических интонаций.
Нередко в мелодиях лирического характера встречаются интонации интервалов малой и большой секунды, напоминающие «печальные, горестные вздохи» — например, в «Старинной
французской песенке» из «Детского альбома» Чайковского.
В классической музыке героического характера можно услышать мелодии, образующие ходы по устойчивым ступеням. В первой части фортепианной сонаты Бетховена №1 мелодия устремляется наверх по звукам тонического трезвучия, будто создавая образ героической личности, преодолевающей препятствия в своем стремлении к победе.
Интонация мелодии, построенная на многократном повторении одного звука, нередко встречается в музыке траурного характера. В «Траурном марше на смерть героя» из сонаты №12 Бетховена повторяющийся звук в мелодии неторопливого, мерного движения в низком регистре напоминает скорбную речь.
Вопросы и задания:

Перечислите средства музыкальной выразительности. Назовите главное из них.

Что такое мелодия?

Что такое кульминация, каденция в мелодии?

Назовите составные части мелодии.

Что такое кантилена, речитатив?

Какие виды мелодических интонаций встречаются в музыке лирического, героического и трагического характера?

Гармония
Одним из самых главных средств музыкальной выразительности также является гармония — аккорды, которые являются сопровождением мелодии.
В музыке гармония применяется очень разнообразно. Аккорды в одновременном звучании придают музыке яркость и насыщенность. В Полонезе ля мажор Шопена торжественного героического характера мощное, словно «оркестровое» звучание рояля достигается громкими, многозвучными аккордами.
Среди произведений классической музыки нередко встречаются пьесы изящного, грациозного характера. Например, танцы. Аккорды в одновременном звучании здесь воспринимались бы слишком тяжеловесно и неуклюже. Поэтому в аккомпанементе танцев на сильной доле тактов звучит отдельно нижний звук аккорда (бас), а затем его остальные звуки в одновременном звучании. Примером такого вида изложения гармонии является Вальс Шуберта ля бемоль мажор, отличающийся необычайной легкостью и изяществом.
В лирических произведениях для достижения мягкого, «струнного» звучания гармонии нередко применяют разложенные по звукам аккорды, которые также называют гармоническими фигурациями. В «Лунной сонате» Бетховена такое изложение аккомпанемента в неторопливом движении придает музыке плавность и создает возвышенно-благородное настроение.
Русский танец (Трепак)
Стремительный русский народный танец трепак отличается своей бесстрашной удалью и неукротимой энергией. Его характерные движения — лихие прыжки и притопывания — сопровождаются аккордами сфорцандо, мелодией с мелким дробным ритмом и перезвоном бубнов. (см. нотный пример 46 на стр. 78).
Танец сахарных пастушков
Этот классический танец фарфоровых статуэток — пастуха и пастушек — исполняется в традиционных костюмах 18 века — камзоле, изящных платьях, белых париках и пастушеских шляпах.
Тема танца звучит у трех флейт, изображающих звонкое прозрачное звучание пастушьих свирелей. Особое изящество и грациозность танцу также придает легкое приглушенное пиццикато струнных инструментов в аккомпанементе.
Вальс цветов
Заключительный танец дивертисмента — один из самых популярных вальсов Чайковского, отличающийся своей необычайной вдохновенностью и красотой мелодий.
Вальс написан в сложной трехчастной форме. Его вступление буквально завораживает необычайно красивыми, «волшебными» переливами арф. Первая часть начинается торжественной темой валторн.
Вторая тема первой части — светлая, вдохновенная лирическая мелодия у струнных инструментов.
П.И. Чайковский.
Балет «Лебединое озеро»
«Лебединое озеро» — один из самых известных балетов Чайковского. В основе его сюжета немецкая легенда о заколдованной принцессе, превращенной в лебедя. Это повесть о великой любви, которую не удалось разрушить даже самым могущественным злым чарам.
При жизни композитора представление «Лебединого озера» не имело большого успеха, и лишь после смерти Чайковского публика по- настоящему оценила балет, представленный ей в новой постановке хореографов М. Петипа и Л. Иванова.
Необычайная поэтичность музыки спектакля, удивительное изящество и мастерство исполнения танцев, завораживающая красота костюмов и декораций уже много лет восхищают зрителей разных стран и поколений.
Первый акт. Первая картина
Вальс
В замке Владетельной принцессы большой праздник — ее сын принц Зигфрид отмечает свое совершеннолетие.
Гости танцуют вальс. Необыкновенно светло и напевно звучит его мелодия у струнных инструментов, завершаясь празднично ликующим оркестровым тутти.
Владетельная принцесса сообщает сыну о том, что в скором времени он должен жениться. Завтра состоится большой бал, на котором принц должен выбрать себе невесту. Веселье продолжается, но Зигфрид грустит. Заметив печальное настроение принца, друзья предлагают ему завершить праздник чудесной охотой. Юноши взяли арбалеты и устремились в лес вслед за улетевшей стаей лебедей.
Первый акт. Вторая картина
Вступление
Картина начинается с оркестрового вступления. В основе его одна из ведущих музыкальных тем балета — лейтмотив заколдованных лебедей.
Его нежная, напевная мелодия у солирующего гобоя на фоне мягкого арпеджио струнных инструментов выражает настроение глубокой печали.
Погоня за лебединой стаей продолжалась очень долго. Уставшие спутники принца давно повернули назад, и только Зигфрид настойчиво продолжал свой путь. Какая-то неведомая сила влекла его все дальше и дальше. Неожиданно лес расступился, и юноша оказался на берегу большого красивого озера. В волшебном свете яркой луны он увидел белых лебедей, превратившихся в прекрасных юных девушек. Одна из них — с маленькой короной на голове — принцесса Одетта. Она рассказывает юноше о том, что ее и подруг заколдовал злой чародей — черный филин. Свой настоящий облик девушки могут принимать лишь ночью, но с первыми лучами утренней зари они вновь превращаются в белых лебедей.
Содержание
Предисловие3
Введение4
Средства музыкальной выразительности12
Ритм18
Лад19
Диапазон и регистр20
Темп21
Динамические оттенки22
Тембр23
Штрихи24
Фактура24
Инструменты симфонического оркестра26
Струнные смычковые инструменты27
Деревянные духовые инструменты29
Медные духовые инструменты32
Ударные инструменты34
Ударные инструменты
с определенной высотой звука34
Ударные инструменты без определенной высоты звука36
Дополнительная группа38
Партитура39
Инструменты симфонического оркестра40
С. С. Прокофьев. «Петя и волк»42
Музыкальные формы48
Период48
Простая двухчастная форма49
Простая трехчастная форма49
Сложная двухчастная форма50
Сложная трехчастная форма50
Рондо51
Вариационная форма51
Анализ музыкальных произведений51
П.И. Чайковский «Детский альбом»53
«Утренняя молитва»54
«Марш деревянных солдатиков»55
«Болезнь куклы»56
«Похороны куклы»57
Вальс57
«Новая кукла»59
«Мужик на гармонике играер»60
«Камаринская»60
«Старинная французская песенка»62
«Немецкая песенка»63
«Неаполитанская песенка»63
«Нянина сказка»64
«Баба-Яга»66
«Сладкая греза»66
«Песня жаворонка»67
«В церкви»68
Музыкальные жанры70
Марш70
Танцевальная музыка76
Народные танцы76
Полька82
Европейские танцы 17-18 веков85
Менуэт86
Гавот88
Сарабанда89
Европейские танцы 19 века90
Вальс90
Полонез94
Мазурка96
Народная песня98
Обрядовые песни99
Былины103
Исторические песни104
Протяжные лирические песни105
Трудовые песни107
Плясовые, игровые, хороводные песни107
Программная музыка110
М.П. Мусоргский. «Картинки с выставки»112
«Гном»112
«Балет невылупившихся птенцов»114
П.И. Чайковский. «Времена года»115
«Февраль. Масленица»115
«Апрель. Подснежник»117
Н.А. Римский-Корсаков. «Полет шмеля» из оперы «Сказка о царе Солтоне»119
Музыка в театре121
Музыка в драматическом театре121
Э.Григ. «Пер Гюнт»122
«Утро»123
«Смерть Озе»125
«Танец Анитры»126
«В пещере горного короля»127
«Песня Сольвейг» из второй сюиты128
Опера131
Строение оперы132
Певческие голоса136
М.И. Глинка. Опера «Руслан и Людмила»139
Действующие лица оперы и их голоса140
Увертюра140
Второе действие142
Две песни Баяна142
Каватина Людмилы143
Сцена похищения Людмилы145
Второе действие146
Рондо Фарлафа147
Ария Руслана148
Третье действие150
Персидский хор1 50
Четвертое действие151
Марш Черномора151
Два хора из пятого действия153
Балет156
П.И. Чайковский. Балет «Щелкунчик»159
Первый акт. Первая картина159
Марш159
Второй акт162
Испанский танец (Шоколад)162
Арабский танец (Кофе)163
Китайский танец (Чай)164
Русский танец (Трепак)165
Танец сахарных пастушков165
Вальс цветов166
Адажио168
Танец феи Драже170
П.И. Чайковский. Балет «Лебединое озеро»172
Первый акт. Первая картина172
Вальс172
Первый акт. Вторая картина173
Вступление173
«Танец маленьких лебедей»175
Адажио176
Второе действие. Первая картина177
Испанский танец177
Неаполитанский танец178
Русский танец178
Танец Одиллии179
Второе действие. Вторая картина (финал)181
Список литературы183
Учебные пособия дляДМШ
Ермакова Ольга Кирилловна
Уроки музыкальной литературы
Первый год обучения