Курс одноголосного сольфеджио: 1-7 классы ДМШ. - Изд. 6-е. (Шайхутдинова)Купить книгу, доставка почтой, скачать бесплатно, читать онлайн, низкие цены со скидкой, ISBN 979-0-66003-700-3

Аннотация к книге "Курс одноголосного сольфеджио: 1-7 классы ДМШ. - Изд. 6-е"
автор Шайхутдинова

Учебник разработан на основе проблемно-модульной технологии обучения, позволяющей качественно и быстро развивать музыкальный слух, чистую вокальную интонацию и ритмическое чувство. Издание отличается небольшим объемом, в то же время охватывает полный курс предмета — с 1 по 7 классы ДМШ; оптимальный обучающий материал включает в себя лучшие образцы народной и профессиональной музыки и позволяет овладеть полноценными знаниями и практическими навыками в соответствии с ФГТ (Федеральными государственными требованиями).

Читать онлайн выдержки из книги "Курс одноголосного сольфеджио: 1-7 классы ДМШ. - Изд. 6-е"
(Автор Шайхутдинова)

К сожалению, посмотреть онлайн и прочитать отрывки из этого издания на нашем сайте сейчас невозможно, а также недоступно скачивание и распечка PDF-файл.

До книги"Курс одноголосного сольфеджио: 1-7 классы ДМШ. - Изд. 6-е"
Вы также смотрели...

Другие книги серии "Учеб. пособия для ДМШ"

Другие книги раздела "Литература для музыкальных школ. Нотные издания"

Читать онлайн выдержки из книги "Курс одноголосного сольфеджио: 1-7 классы ДМШ. - Изд. 6-е" (Автор Шайхутдинова)

Серия «Учебные пособия для ДМШ»

Д. И. ШАЙХУТДИНОВА

КУРС одноголосного СОЛЬФЕДЖИО

1—7 классы ДМШ

Издание шестое

Ростов-на-Дону ФЕНИКС 2021

УДК 784

ББК 85.90

КТК 862

Ш17

Шайхутдинова Д. И.

Ш17 Курс одноголосного сольфеджио : 1-7 классы ДМШ / Д. И. Шайхутдинова. — Изд. 6-е. — Ростов н/Д : Феникс, 2021. — 124, [2] с. : ил. — (Учебные пособия для ДМШ).

ISMN 979-0-66003-700-3

ISMN 979-0-66003-700-3

УДК 784

ББК 85.90

© Шайхутдинова Д. И., 2016

© Оформление: ООО «Феникс», 2018

УВАЖАЕМЫЕ КОЛЛЕГИ!

Не много найдется учебных пособий и методик обучения, которые могут в буквальном смысле «открыть глаза» на то, как можно просто и понятно преподнести теоретический материал, а главное, привести к прекрасным результатам, доставить удовольствие в применении. Таковыми для меня стали учебники и в целом методика Д. И. Шайхутдиновой, с которыми я впервые познакомилась в 1998 году.

Все книги, а также методические труды автора я постоянно использую в работе, отдавая им предпочтение по нескольким причинам. В частности, оба учебника для школьников — «Краткий курс элементарной теории музыки» и «Курс одноголосного сольфеджио» — содержат усовершенствованное, логичное распределение материала по темам, развивают мышление и самостоятельность при выполнении заданий, изложены лаконично, ясно, доступно. Также привлекательным и удобным является их небольшой объем при полном соответствии программным требованиям — с 1 по 7 классы. Учебник сольфеджио построен так, что уже в 1 классе в естественной и доступной форме, на простом интонационном материале происходит знакомство со всеми тональностями и интервалами. На этой основе в дальнейшем (в средних и старших классах) легко усваиваются новые приемы интонирования, связанные с усложнением метро- ритма и ладогармонического языка мелодий.

Методика проблемно-модульного обучения Д. И. Шайхутдиновой учитывает свойственные детям образное мышление, раскованность в выражении эмоций, стремление к самостоятельности и практической деятельности. На уроках не проводятся индивидуальные опросы, нет тетрадей для правил, ученики не боятся тональностей с большим числом знаков, не утруждают себя заучиванием непонятных формулировок и таблиц. Все это способствует высокой активности, делает предмет интересным и любимым.

Обучая детей по методике Д. И. Шайхутдиновой, учитель получает истинное удовлетворение от своего труда, он по-настоящему заинтересован в работе и находится в творческом поиске, что приводит к педагогическим открытиям и значительным результатам. Достаточно сказать, что мои ученики становятся лауреатами и обладателями гран-при на всероссийских олимпиадах по сольфеджио в разных городах страны, в том числе Санкт-Петербурге и Москве.

В завершение хочется пожелать коллегам благотворного освоения столь результативного подхода в преподавании сольфеджио.

Ольга Викторовна Хабибуллина, заведующая отделом музыкально-теоретических дисциплин, преподаватель высшей категории ДМШ № 1 г. Стерлитамака

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ПРИМЕНЕНИЮ УЧЕБНИКА

«Курс одноголосного сольфеджио» представляет собой новую редакцию изданного в 2008 году учебника «Одноголосное сольфеджио», полностью соответствует программным требованиям и способствует развитию тех навыков, которыми ученики должны овладеть за период обучения в музыкальной школе.

Учебник разработан на основе проблемно-модульной технологии обучения1, эффективное воплощение которой предусматривает использование в работе двух учебников автора: одним из них является настоящее издание, другим — «Краткий курс элементарной теории музыки» (далее — «учебник теории»)1 2.

С самых первых уроков ученикам даются общие понятия о ладе, тонике, ступенях лада, высоте лада, транспозиции и т. д., которые изложены в коротких правилах-пояснениях. Так, на протяжении первой четверти (возможно, и всего полугодия) учитель неоднократно возвращается к этим страницам учебника, чтобы ученики еще раз вспомнили (прочитали хором) и уяснили необходимые сведения об устройстве лада.

Уже на начальной стадии обучения ведущая роль отведена ознакомлению и последовательному овладению всеми тональностями — мажорными и минорными, диезными и бемольными. Примеры с 1-го по 57-й служат введением в тональности. Здесь малыши учатся называть высоту лада-тональность, осознавая значение тоники и знаков альтерации. Диезы и бемоли в этих примерах проставлены перед нотами, а не при ключе, что является более удобным и понятным на этапе ознакомления. Такой способ нотации сохраняется вплоть до раздела «Изучение диезных тональностей мажорного лада», к этому времени ученики практически усваивают систему образования знаков в диезных тональностях и довольно легко переключаются на механизм проставления их при ключе.

Надо сказать, что раздел введения в тональности имеет важнейшее понятийное и практическое значение. На основе указанных примеров ученики получают представление об элементах музыкального языка (о чем свидетельствуют наименования пара-

1Проблемно-модульная методика освещена в книгах автора «Методика обучения элементарной теории музыки» (далее — «Методика ЭТМ») и «Методика обучения сольфеджио» (далее — «Методика сольфеджио»). Схема организации и проведения занятий дана в методических разработках под общим названием «Поурочный материал». Изучению метода посвящен 7-дневный семинар автора, кроме того, различные сведения по применению методики можно почерпнуть на сайте

2Наряду с указанными учебниками при подготовке и проведении занятий учитель неизменно использует «Методику ЭТМ» и «Методику сольфеджио».

S

графов), а именно: запоминают расположение нот посредством списывания номеров, учатся интонировать звуки с дублированием на клавиатуре, усваивают основные длительности, вырабатывают умение соотносить размер с количеством долей-шагов в такте, начинают осмысленно прохлопывать простые ритмические фигуры. Данные примеры используются как для интонирования и проработки на клавиатуре (см. алгоритм работы над сольфеджированием, — в методическом пособии «Поурочный материал» для 1 класса), так и в качестве иллюстративного материала. Такие примеры как: 6а, 7а, 9а, 10а, 11а, 12а, 18, 22а, 226, 26, 27, 46, 57 и др. учитель проигрывает с аккомпанементом (иногда при этом сольфеджирует), ученики же следят пальчиками по книге, либо, следуя за учителем, произносят ноты. Здесь важно научить их определять лад, правильно называть тональность, интонировать диезные и бемольные звуки, ориентироваться на клавиатуре, различать виды ритма, запомнить упражнения на интервалы и т. д. Кроме того, номера этого раздела используются во время домашних и контрольных работ с целью списывания нотных текстов, проверки знания тональностей, ступеней лада, а также служат основой для вариативных диктантов (подробно об этом см. в «Методике сольфеджио»).

Следующие два раздела посвящены изучению сначала диезных, затем бемольных тональностей мажорного лада. Работа, сосредоточенная в одном модуле и основанная на одном типе мыслительных операций (речь идет об однотипных мыслительных операциях в освоении диезных и бемольных тональностей), дает возможность последовательно на практическом материале закреплять знания по теории музыки, находить на клавиатуре звуки-диезы (также звуки-бемоли), запоминать соответствие знаков альтерации ступеням лада. Целостное, системное освоение тональностей одной группы проходит легче и естественнее (в отличие от разрозненного и растянутого на несколько лет изучения), поскольку ложится на подготовленную почву и строится на основе усвоенных элементов — простых ритмических фигур, интонационных и мелодических оборотов1. В первую очередь, педагог разучивает с учениками две «Песенки о ступенях» № 23, 24, которые впоследствии прорабатываются в других тональностях (по существу, выполняется транспозиция) посредством отыскивания одних и тех же ступеней (в этом помогают слова песенок). Мелодико-ритмический материал номеров в обоих разделах остается таким же доступным и понятным (№ 58-79; 80-102).

1 Вспомним общепринятую программу, где на каждый год приходится по 4-5 новых тональностей, не имеющих между собой логической опоры, и одновременно с увеличением знаков вводятся незнакомые, более сложные метроритмические, интонационные, ладогармонические элементы. Другими словами, тональностям с двумя-тремя ключевыми знаками соответствуют несложные интонационные примеры в простых ритмах и размерах, а на Соль-бемоль мажор или, к примеру, ре-диез минор приходятся мелодии со всеми перечисленными трудностями. Очевидно, поэтому тональности с большим числом знаков так нелюбимы учениками старших классов, и наиболее употребительным и желанным остается До мажор.

В учебнике отсутствует дифференциация примеров по годам обучения, поэтому педагог по своему усмотрению подбирает материал для занятий с учетом возможностей учеников. В случае если в первом классе дети успевают проработать вышеуказанные номера, то в работу берутся примеры, приведенные в разделе «Простые ритмы», с. 48-55. Примеры этого раздела предназначены для закрепления усвоенных навыков и знаний. Здесь ученики проявляют свободу владения тональностями, простыми ритмическими фигурами, размерами и дирижерскими жестами. Примеры расположены по принципу: на левом развороте страниц — примеры в бемольных тональностях, на правом — в диезных. Такое разделение позволяет педагогу держать в поле зрения учебный материал, освобождает от поиска нужных примеров, помогает систематизировать требования.

Основным материалом второго класса является освоение минорных тональностей (объяснение темы см. в учебнике теории, а также в «Методике ЭТМ») и параллельнопеременного лада (правило-пояснение предшествует примеру № 144). Вначале изучают диезные минорные тональности (№ 103-116), во второй четверти начинают знакомиться с бемольными (№ 126-133). В третьей четверти овладевают тремя видами минора — сольфеджируют примеры в диезных (№ 117-125) и бемольных тональностях (№ 134- 143). После проработки указанных номеров, если остается время, обращаются к примерам из раздела «Простые ритмы», чтобы проверить умение определять любые тональности и закрепить приобретенные навыки.

Изучив все 30 тональностей за два первых года обучения и параллельно с этим усвоив двух- и трехдольную метрическую пульсацию, основные ритмические группы, устойчивые-неустойчивые, а также главные ступени лада, научившись интонировать и узнавать на слух простые мелодические и аккордовые структуры, ученики приобретают базовые умения и определенные практические навыки работы над сольфеджированием. На этой фундаментальной основе в 3 классе происходит закрепление знаний, полученных в предыдущем году, освоение новых ритмических групп, дальнейшее развитие слуха и осознанное постижение ладовых закономерностей1.

В 4-5 классах в основном осваиваются примеры из раздела «Разные типы ритмических групп и размеров», которые весьма различны по степени трудности, что дает педагогу определенную свободу в выборе. Наряду с сольфеджированием номеров из этого раздела ученики знакомятся с секвенциями (этот материал можно давать уже во 2 классе),

1 В частности, выучиваются наизусть и транспонируются в другие тональности интонационные упражнения на интервалы № 33-39; многие примеры из раздела «Простые ритмы» прорабатываются с целью последующего использования в качестве вариативных диктантов (подробно об этом см. в «Методике сольфеджио»).

В

пентатоникой, гармоническим мажором. При первом знакомстве с перечисленными понятиями следует использовать такие примеры, которые, с одной стороны, несложны в интонационном и ритмическом плане, а с другой, ярко характеризуют явление и вызывают эмоциональный отклик. Мелодии № 321, 327 (секвенции), № 363, 369 (гармонический мажор), № 430, 437 (пентатоника1) педагог исполняет с аккомпанементом, либо в ансамбле с учеником, после чего всем классом пропевают по нотам. Тогда как более сложные примеры оставляются для старших классов.

В 6-7 классах ученики выходят на уровень профессионального осмысления и понимания ладовых закономерностей. К этому времени выравнивается и устанавливается чистая интонация, приходит свободное владение всеми употребительными тональностями, приобретаются навыки транспонирования, запоминания мелодий наизусть, а также записывания их по памяти. На этой основе осваиваются хроматизмы, которые в 6 классе осмысливаются как альтерация ступеней, в 7 классе — как отклонения и модуляции. Дальнейшее становление интонации формируется посредством различных упражнений, прежде всего, в процессе интонирования интервалов (технику интонирования см. в «Методике сольфеджио»), далее при интонировании альтерированных гамм с гармоническим сопровождением (подробно об этом см. там же). Вся предшествующая работа к шестому-седьмому году обучения приносит заметные результаты и позволяет сольфеджировать примеры из разделов «Хроматизмы», «Гармонический и мелодический мажор», «Отклонения» и «Модуляции».

Завершающий раздел «Примеры повышенной трудности» не обязательно прорабатывать в полном объеме. Такие номера, как № 457, 458, 463, 465, 475, 477, 478 можно исключить из школьного курса сольфеджио1 2. Вместе с тем, педагогу необходимо проанализировать их мелодическое строение, разобрать тональный план, проиграть с сопровождением, чтобы показать ученикам широту гармонического, тонального развития, красоту и совершенство классической музыки.

Итак, чтобы получить профессиональные знания и прийти к хорошим результатам в обучении, необходимо придерживаться следующих рекомендаций:

1.Изучение материала строить на основе коллективной практической деятельности.

2.Все выполняемые упражнения интонировать с дублированием на клавиатуре фортепиано.

3.На ученических столах разместить пластины с изображением фортепианной клавиатуры в натуральную величину — 7 октав (чтобы ученики имитировали фортепианные

1Напомним о том, что гармонизация примеров, написанных в пентатонике, отличается от аккордики венских классиков. Здесь наблюдается равенство аккордов всех ступеней: I, II, III, IV, V, VI.

2Тогда как ученики, поступающие в музыкальное училище, должны обязательно проработать указанные примеры.

а

движения одновременно с теми, кто работает за «живым» инструментом; такой же планшет с клавиатурой вывешивается у доски).

4.«Роли» во время урока распределить так: двое учеников работают за фортепиано, один — на планшете у доски, остальные — на клавиатурах за столами.

5.На уроках пользоваться также другим пособием автора— «Краткий курс элементарной теории музыки».

Подробное содержание методики можно почерпнуть из печатных работ, семинаров автора и материалов персонального сайта: .

Д. Шайхутдинова

МАЖОРНЫЙ И МИНОРНЫЙ ЛАД. ТОНИКА. ВЫСОТА ЛАДА. СТУПЕНИ ЛАДА

Звуки во всех мелодиях звучат согласованно и образуют лад. Светлый лад — это мажор, темный лад — это минор.

Самый устойчивый звук лада, на котором обычно заканчивается мелодия, называется тоникой.

Разучите детские песни в мажорном и минорном ладу. Пропойте их со словами, затем с названиями нот. Перед началом пения прохлопайте ритм:

СОДЕРЖАНИЕ

Уважаемые коллеги!

3

Методические рекомендации по применению учебника

4

Мажорный и минорный лад. Тоника. Высота лада. Ступени лада

9

Звукоряд лада. Строение мажорных гамм

Понятие о диезных и бемольных тональностях

13

15

Интервалы22

2

Дирижирование размера д23

Дирижирование размера д25

Пунктирный ритм27

Изучение диезных тональностей мажорного лада29

4

Дирижирование размера д32

Изучение бемольных тональностей мажорного лада34

Параллельные минорные тональности (диезные и бемольные). Минор трех видов38

Параллельно-переменный лад45

Простые ритмы48

Бемольные тональности48

Размер такта g54

Размер такта |56

Синкопа62

Разные типы ритмических групп и размеров64

Триоли76

Секвенции80

Простые ритмы49

Диезные тональности49

3

Размер такта g55

Размер такта |57

Синкопа63

Разные типы ритмических групп и размеров65

Триоли77

Секвенции81

Хроматизмы84

Гармонический и мелодический мажор92

Отклонения94

Модуляции98

Пентатоника104

Примеры повышенной трудности108

Приложение 1. Усвоение навыка игры звукорядов диезных тональностей 118

Приложение 2. Усвоение навыка игры звукорядов бемольных тональностей121

Использованная литература125

Учебное издание

ДАМИРА ИЛЬДАРОВНА ШАЙХУТДИНОВА

КУРС одноголосного СОЛЬФЕДЖИО

1—7 классы ДМШ